Трансформация идеи абсолютной музыки и развитие ее жанровой системы

Научная статья

doi: https://doi.org/10.26156/operamus.2025.17.4.001

Трансформация идеи абсолютной музыки
и развитие ее жанровой системы

Скачать pdf  

.

Автор

Константин Владимирович Зенкин

Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского, Москва, Россия
kzenkin@list.ru, https://orcid.org/0000-0002-2763-6282

Аннотация

В статье предлагается на основе работ К. Дальхауса, М. Э. Бондса, С. Педерсона и других авторов проанализировать логику эволюции концепции «абсолютной музыки» как сверхжанра и влияние этой логики на развитие жанровой системы европейской музыки. В понятии абсолютной музыки обнаруживаются близкие, но различающиеся слои смыслов: раннеромантическое понимание Абсолюта как самодостаточной универсальной полноты («абсолютное произведение искусства» в философии Ф. Шеллинга), «чистая» музыка в текстах Р. Вагнера и Э. Ганслика, «автономная» музыка в антиромантическом неоклассицизме первой половины XX в., а также развитие раннеромантической концепции в трудах А. Хальма и Э. Курта о симфониях А. Брукнера. Также в поле зрения включаются понятия Weltanschauungsmusik (Г. Данузер) и «концептуальная нечистая музыка» (Л. Акопян), так или иначе соотносящиеся с идеей абсолютной музыки. Во 2-й половине XX в. абсолютная музыка стала «космической», «ритуальной» и в конечном счете превратилась в мистерию (например, «Свет», «Инори», «Звездный звук» К. Штокхаузена). Таким образом, неявная мистериальность абсолютной музыки, декларированная романтиками в начале XIX в., логически приводит к тому, что наиболее полным жанровым соответствием абсолютной музыке оказывается мистерия как раскрытие всех смысловых потенций, исходящих из самой музыки.

Ключевые слова: абсолютная музыка, жанр, романтизм, авангард, мистерия

Для цитирования: Зенкин К. В. Трансформация идеи абсолютной музыки и развитие ее жанровой системы // Opera musicologica. 2025. Т. 17. № 4. С. 10–23. https://doi.org/10.26156/operamus.2025.17.4.001

Статья поступила в редакцию: 23.07.2025; одобрена после рецензирования: 25.08.2025;
принята к публикации: 01.11.2025; опубликована: 01.12.2025.

Список источников

[1] Акопян 2024 — Акопян Л. О. Концептуальная эклектика или декадентская неопрятность? Бернд Алоис Циммерман, его «ноу-хау» и его эпигоны // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. 2024. № 3 (74). С. 53–72.
http://doi.org/10.26086/NK.2024.74.3.008

[2] Арановский 1979 — Арановский М. Г. Симфонические искания. Ленинград: Советский композитор, 1979. 287 с.

[3] Белый 1910 — Белый А. Символизм. Москва: Мусагет, 1910. 651 с.

[4] Зенкин 2020 — Зенкин К. В. О парадигмах музыкальной композиции // Научный вестник Московской консерватории. 2020. Том 11. № 1. С. 22–35. https://doi.org/10.26176/mosconsv.2020.40.1.002

[5] Сабанеев 2003 — Сабанеев Л. Л. Воспоминания о Танееве. Москва: Классика – XXI, 2003. 196 с.

[6] Стравинский 1971 — Стравинский И. Ф. Диалоги. Ленинград: Музыка, 1971. 415 с.

[7] Холопова 1979 — Холопова В. Н. О прототипах функций музыкальной формы // Проблемы музыкальной науки. Москва: Советский композитор, 1979. Том. 4. С. 4–22.

[8] Чигарева 2002 — Чигарева Е. И. «О том, что в музыке» (по лекциям и наброскам А. В. Михайлова) // Слово и музыка. Москва: Московская консерватория, 2002. С. 23–32.

[9] Штокхаузен 2009 — Штокхаузен К. Из интервью // Композиторы о современной композиции. Москва: Московская консерватория, 2009. С. 201–209.

[10] Bonds 2014 — Bonds M. E. Absolute Music: The History of an Idea. New York, Oxford University Press, 2014. 375 p.

[11] Dahlhaus 1991 — Dahlhaus K. The Esthetics of Feeling and Metaphysics // The Idea of Absolute Music. Chicago / London, 1991. Р. 58–117.

[12] Danuser 2009 — Danuser H. Weltanschauungsmusik. Schliengen: Ed. Argus, 2009. 501 S.

[13] Kurth 1925 — Kurth E. Bruckner. In 2 vol. Berlin: Max Hesse, 1925. 1353 S.

[14] Lévi-Strauss 1966 — Lévi-Strauss C. Mythologiques. Du Miel aux Cendres. Paris: Plon, 1966. 454 p.

[15] Pederson 2009 — Pederson S. Defining the Term 'Absolute Music' Historically // Music & Letters. Vol. 90. No. 2 (May, 2009), pр. 240–262. Published by: Oxford University Press.

Original article

The Transformation of the Idea of Absolute Music
and the Development of its Genre System

Author

Konstantin V. Zenkin

Tchaikovsky Moscow State Conservatory, Moscow, Russia
kzenkin@list.ru, https://orcid.org/0000-0002-2763-6282

Abstract 

This article, drawing on the works of C. Dahlhaus, M. E. Bonds, S. Pederson and others, analyzes the logic behind the evolution of the concept of “absolute music” as a supergenre and its impact on the development of the European musical genre system. The concept of absolute music reveals several related yet distinct layers of meaning: the early Romantic understanding of the Absolute as a self-sufficient universal plenitude (the “absolute work of art” in Schelling’s philosophy); the idea of “pure” music in the texts of Wagner and Hanslick; “autonomous” music in the anti-Romantic neoclassicism of the first half of the 20 th century; and the development of the early Romantic concept in the works of A. Halm and E. Kurth on Bruckner’s symphonies. The concepts of Weltanschauungsmusik (G. Danuser) and “conceptual impure music” (L. Akopyan), which relate in various ways to the idea of absolute music, are also considered. In the 2 nd half of the 20 th century, absolute music became “cosmic” and “ritualistic”, ultimately transforming into a mystery (for instance, K. Stockhausen’s Light, sacred minimalism, works by Gubaidulina and many others). Thus, the implicit mysteriality of absolute music, proclaimed by the Romantics at the beginning of the 19 th century, logically leads to the conclusion that the most complete genre corresponding to absolute music is mystery, understood as the revelation of all semantic potencies emanating from music itself.

Keywords: absolute music, genre, Romanticism, avant-guard, myster

For citation: Zenkin, Konstantin V. The Transformation of the Idea of Absolute Music and the Development of its Genre System. Opera musicologica. 2025. Vol. 17, no. 4. Р. 10–23. (In Russ.). https://doi.org/10.26156/operamus.2025.17.4.001

The article was submitted: 23.07.2025; approved after reviewing: 25.08.2025;
accepted for publication: 01.11.2025; published: 01.12.2025.

References

[1] Hakobian, Levon H. (2023). “Kontseptual’naya eklektika ili dekadentskaya neopriatnost’? Bernd Alois Zimmermann, yego nou-khau i yego epigony” [“Conceptual eclecticism or decadent untidiness? Bernd Alois Zimmermann, his ‘knowhow’, and his imitators”]. In Aktualnye problemy vysshego muzykalnogo obrazovanija / Actual problems of high musical education. 2024. No. 3 (74), pp. 53–72 (in Russian). http://doi.org/10.26086/NK.2024.74.3.008

[2] Aranovskiy, Mark G. (1979). Simfonicheskie iskaniya [Symphonic Pursuits]. Leningrad: Sovetskiy kompozitor, 287 p. (in Russian).

[3] Belyi, Andrey (1910). Simvolizm [Symbolism]. Moscow: Musaget, 651 p. (in Russian).

[4] Zenkin, Konstantin V. (2020). “O paradigmakh muzykal’noy kompozitsii” [“On the Paradigms of Musical Composition”]. In Nauchnyy vestnik Moskovskoy konservatorii / Journal of Moscow Conservatory 11, no. 1 (March 2020), pp. 22–35 (in Russian).
https://doi.org/10.26176/mosconsv.2020.40.1.002

[5] Sabaneyev, Leonid (2003). Vospominaniya o Taneyeve [Memories of Taneev]. Moscow: Klassika – XXI, 196 р. (in Russian).

[6] Stravinsky, Igor (1971). Dialogi [Dialogs]. Leningrad: Muzyka, 415 p. (in Russian).

[7] Kholopova, Valentina (1979). “O prototipakh funktsiy muzykal’noy formy” [“On the Prototypes of the Functions of Musical Form”]. In Problemy muzykal’noy nauki [Problems of Musical Science]. Moscow: Sovetskiy кompozitor. Vol. 4, рр. 4–22 (in Russian).

[8] Chigareva, Evgeniya I. (2002). “O tom, chto v muzyke” (po lektsiyam i nabroskam A. V. Mikhaylova) [“About what’s in music (based on Mikhailov’s lectures and sketches)”]. In Slovo i muzyka [Word and Music]. Moscow: Moskovskaya konservatoriya, pр. 23–32 (in Russian).

[9] Stockhausen, Karlheinz (2009). “Iz intervyu” [“From Interview”] In Kompozitory o sovremennoy kompozitsii [Composers on Contemporary Composition]. Moscow: Moskovskaya konservatoriya, pp. 201–209 (in Russian).

[10] Bonds, Mark (2014). Absolute Music: The History of an Idea. New York: Oxford University Press, 375 p.

[11] Dahlhaus, Karl (1991). “The Esthetics of Feeling and Metaphysics”. In The Idea of Absolute Music. Chicago / London, pp. 58–117.

[12] Danuser, Hermann (2009). Weltanschauungsmusik. Schliengen: Ed. Argus, 501 S.

[13] Kurth, Ernst (1925). Bruckner. In 2 vol. Berlin: Max Hesse. 1353 S.

[14] Lévi-Strauss, Claud (1966). Mythologiques. Du Miel aux Cendres. Paris: Plon, 454 p.

[15] Pederson, Sanna (2009). “Defining the Term ‘Absolute Music’ Historically”. In Music & Letters, Vol. 90. No. 2 (May, 2009), pp. 240–262. Published by: Oxford University Press.